Ich muss zugeben, dass ich schon vor einigen Jahren gebeten worden bin, so ein Auto zu gestalten, aber ich habe immer nein gesagt, denn ich war mir nicht sicher, was ich damit machen soll. Aber ich muss zugeben, dass es dieses Mal irgendwie gerade zur rechten Zeit kam, denn einige meiner aktuellen Werke sind sehr ähnlich. Wir machten Fotografien von veränderten Oberflächen und bei denen man nicht genau weiß, was sie sind und wir spielten viel damit, im weiteren Sinn mache ich das auch hier: Mit einer ähnliche Sache spielen. Nachdem ich darüber nachgedacht hatte, passte es in eine Reihe von anderen Dingen, die ich gerade machte. Das hat es einfacher gemacht, wenn man die gleichen Ideen benutzt. Ich habe ein Modell von dem Auto genommen und es angesehen und sah es für eine Weile an und ich muss zugeben, ich habe mir auch die anderen von anderen Leuten angeguckt. Ich dachte es wäre gut, wenn ich das Auto vielleicht zerstören würde, damit man in das Innere sehen kann. Reifen, Lampen, Sitze und diese Dinge. Auf der anderen Seite hat das Auto schon schöne Linien und ich denke, dass ich ihnen gefolgt bin. Ich habe damit gespielt und es so gemacht, dass man es von verschiedenen Sichtwinkeln sehen kann. Reifen, einiges steht für Reifen, etwas anderen für das Lenkrad und so weiter. Nur eine Lösung für das gegebene Problem. Ich meine ich benutze grün, das weist auf Bäume hin. Ich meine, alle Bäume sind überall grün. Und es dauerte eine Weile, das herauszuarbeiten, eine Balance zwischen weiß, schwarz und grün herzustellen, sodass das Auge die Form ausbalancieren kann. Wissen Sie, ich habe mit der Zerstörung der Oberfläche gespielt, aber ich habe die Form beachtet, die totale Form. Es hat auch eine Menge Spaß gemacht. Also der Unterschied ist, dass es ein dreidimensionales Objekt ist und eine Leinwand ist ein zweidimensionales Objekt. Also ist es natürlich ein erheblicher Unterschied. Wie schon gesagt, dachte ich daran, wie es sich bewegt, also ist das Problem anders und ich muss zugeben, als ich mich entschieden habe, es zu machen, musste ich es etwas ausklügeln, lange drüber nachdenken, überlegen, was der beste Weg ist es zu machen. Es schien mir so als ging es wirklich nicht nur darum etwas Farbe auf die Oberfläche aufzutragen. Das war nicht wirklich der Weg, wie es gesehen wurde, keiner würde es so angehen, also gibt es einen anderen Weg. Ich denke, wenn man so damit umgeht, ist es besser. Wenn man in LA lebt, muss man natürlich viel fahren. Das muss man hier und ich mag fahren in der Tat. Ich meine, wenn man hier lebt ist das gut. Und irgendwie geht es bei dem Design wahrscheinlich um das Fahren, die Bewegung des Autos. Vorschläge von Landschaften, deswegen habe ich das grün gewählt und all diese Dinge. Man kann den Motor innen drin sehen. Da geht es auch um das Fahren, alles dreht sich ums Fahren. Die Beifahrerseite ist ganz einfach. Ich habe die Idee von der Türöffnung genommen, also ist es ein Winkel. Aber wie ich sagte habe ich es verändert, denn ich habe nicht diese Macht über Winkel. Und es ist wiederum als würde man darin sitzen. Es bricht die Oberfläche auf, man sieht in durch die Oberfläche hinein. Und es ist designt, davon gehe ich aus, sie sind dafür gemacht von einer Entfernung angeschaut zu werden, auch wenn sie sich bewegen. Wenn sie sich bewegen, muss man offensichtlich etwas Kräftiges dorthin machen, damit es auch wirklich gesehen wird, denke ich. Und ich dachte darüber auch nach, was kräftig sein muss, denn wenn du dir etwas an
Historische Aufnahmen Art Car: David Hockney BMW 8er Reihe.